Aparentemente, el Renacimiento se ruferió en este musical gloriosamente desquiciado en la Underbelly en el corazón del West End. Lo que se siente como un juego de arancel después de demasiados cócteles, ¡Aparece, Michelangelo!El nuevo musical de Dylan Marcaurele, presenta a Michelangelo (Max Eade) y Leonardo da Vinci (Aidan MacColl) en medio de un anillo de pintura de gladiador con codificación extraña, pasión y caos de la cultura pop. El Papa (Michael Marouli) se pavonean en una chaqueta alada deslumbrante como si solo estuviera sashayed fuera de la pista, y el maquiavelo (Sev Keoshgerian) aparece en Crocs, porque, por supuesto, lo hace.
Ubicada en una italia del siglo XVI que se reinventa extravagantes, este sueño de fiebre teatral histórica de la comedia romántica Pita Michelangelo y Leonardo da Vinci en una batalla de pinceles y egos. Su rivalidad se trata tanto del arte como de los sentimientos, y no solo en la forma de “Pinto los bíceps o su corazón de Dios”. Esto no es solo una comedia con algunas canciones; Es una carta de amor completa a la identidad queer, el genio creativo y la magia caótica de la actuación del campamento.
Con una banda en vivo abarrotada en un escenario del tamaño de una caja de pizza, y un set (diseñado en colaboración entre Joe McNeice, Emily otorgan y PJ McEvoy) repletos de un toque inventivo, la producción hace que cada centímetro cuente. Los disfraces (otorgar) también están bien pensados, imagine a alguien que le presenta a Temu a un historiador de arte queer. Una pistola de pegamento y un sueño más tarde, los resultados son un caos elevado con un toque impecable. Las referencias de la cultura pop se lanzan como confeti, si pasa más de seis horas al día en línea, se sentirá visto; El Papa deja caer la jerga de Tiktok como si tuviera una página para tu para ti.
RuPaul’s Drag Race La estrella Marouli trae carisma, singularidad, nervio y una gravedad emocional que ancla la locura. Pero las superestrellas destacadas son Eade y MacColl. El elenco, en su conjunto, es implacablemente adorable, incluso cuando agitan reliquias censuradas o sincronizan los labios a los cantos gregorianos remezclados con techno.
El espectáculo es divertido, sucio y sorprendentemente sincero. Se burla de las contradicciones de la Iglesia Católica con la misma mano que honra suavemente sus mensajes de redención y amor, una cuerda floja que gestiona con delicadeza.
No es lo suficientemente largo. No es lo suficientemente grave. Su precisión histórica es cuestionable. Pero como los mejores espectáculos de flecos, se quema y rápido y te deja con ganas de más. Él es Joyful, caótico, raro e inteligente, y exactamente el tipo de travesuras que empuñan con brillo y doblando el género que te hace contar los días hasta agosto y el regreso de la franja de Edimburgo.
