En marzo de 2020, el dramaturgo David Hare se convirtió en una de las primeras personas en el Reino Unido en contraer Covid-19. Aunque Hare sobrevivió milagrosamente, su condición era mucho más grave de lo que muchos pensaban.
Hare transformó su desgarradora experiencia en un monólogo de tres minutos para la BBC, que obtuvo una respuesta extraordinaria. Entre los oyentes se encontraba el director Nick Hytner, colaborador de Hare desde hace mucho tiempo, quien le encargó ampliar el monólogo hasta convertirlo en una pieza de larga duración.
Vencer al diablouna historia sobre Covid y ira justa, marcó la reapertura del Hytner’s Bridge Theatre en Londres, con Ralph Fiennes interpretando a Hare. También se creó una versión filmada, que debutó una vez concluida la gira por Londres.
Recientemente, Audible Theatre invitó a Hare a grabar su monólogo como obra de audio, una nueva aventura para el dramaturgo. Hare aprovechó la oportunidad de todo corazón y el resultado es una actuación rebosante de emoción palpable. Estas son sus reflexiones sobre la experiencia.
Esta conversación ha sido condensada y editada para mayor claridad.
No eres ajeno a la forma de monólogo, pero ¿qué tal si los grabas para audio?
No sé nada sobre audio. En el estudio de al lado de donde yo estaba haciendo el mío, había un tipo que tenía seis pistas diferentes con música en esto y voces en aquello. Es increíblemente complejo y sofisticado, con las personas más increíblemente capacitadas. Audible realmente lo tiene bajo control y ha encontrado un público enorme para las obras que la gente escucha mientras hacen todo tipo de cosas.
¿Entonces estabas tú solo en el estudio leyéndolo?
Sólo estaba yo en el estudio. amaestrado eso, no leerlo. Es decir, yo intentó para realizarlo. Hice dos tomas, después de haber hecho una que sentí que no era satisfactoria, y luego había como diez líneas para parchear. Pero en general lo sé tan bien que en mi cabeza, una vez que me pongo en marcha, no tengo ningún problema. Fue interesante decir “embolia pulmonar”. Ralph Fiennes, que es un actor experimentado, no tiene ningún problema en decir “embolia pulmonar”. Es difícil.
Fue interesante revivir los primeros días de Covid a través de tus ojos.
A mucha gente le conmovió porque recordaron lo poco que sabían. Y al principio los síntomas eran alarmantes. Como lo describo, no eran síntomas que tuvieran algún sentido para los médicos. Los hospitales realmente lo estaban tratando mal. Tuve el instinto de no ir al hospital porque había estado leyendo los periódicos y no creía que supieran lo que estaban haciendo en los hospitales. Cuando hablé con una profesora de hematología meses después, mientras escribía la obra, ella me dijo: “Dios, tenías razón. Estabas mucho más seguro en casa”. El virus no se comportaba como ningún otro virus que conocieran. Esa sensación de naturaleza y revuelta y de que todo es un caos repentino e inesperado, eso es lo que intenté transmitir en el monólogo.
Usted describe su reacción ante la acción e inacción del gobierno británico como “la ira del superviviente”.
Si hay un tema recurrente en mi trabajo es que estamos aquí para sufrir, la vida es trágica y vamos a morir. Pero hay sufrimiento necesario y sufrimiento innecesario, y ¿dónde y cómo trazamos una línea entre el sufrimiento necesario y el innecesario? En Gran Bretaña, sentí firmemente que estaban sufriendo muchas personas que no tenían por qué sufrir, debido a la absoluta incompetencia, arrogancia y pereza del gobierno. Murió mucha gente que no necesitaba morir, y eso me enojó mucho, mucho, y me enoja hasta el día de hoy.
Fue particularmente odioso para mí que Boris Johnson afirmara que su supervivencia de Covid se debió a que tenía un carácter de lucha tan fuerte. No considero que mi carácter tenga mucho que ver con mi supervivencia; Creo que fue buena suerte. Mi médico de cabecera me atendió muy bien. Hice varias cosas sensatas que, en retrospectiva, parecían correctas, pero fue un fracaso. No creo que mi personaje entrara en esto.
La obra se representó y se hizo la película antes del Partygate. A lo largo de todo este tiempo quedó claro que Downing Street estaba ignorando las reglas que ellos mismos estaban estableciendo. Habían instalado un refrigerador para vinos en la oficina de la secretaria afuera de Johnson’s y tenían lo que llamaban Wine Fridays, durante los cuales todos se sentaban y rompían todas las reglas que estaban legislando. Les vamos a decir cómo vivir, pero no lo haremos nosotros mismos.
Obviamente acabó con Boris Johnson como político. Dudo en decir esto ya que tenemos a Trump de regreso, pero la razón por la que nunca volveremos a tener a Johnson es porque fue una gran violación de la fe. Kemi Badenoch, la nueva líder del Partido Conservador, lo primero que dijo cuando se le preguntó qué había salido mal fue que todo el asunto del Partygate era exagerado. No hace falta decir que todos los afligidos y las personas que perdieron a sus familiares estaban absolutamente furiosos con ella por decir algo tan increíblemente insensible. Por supuesto que es ofensivo festejar cuando los ciudadanos británicos están muriendo bajo sus regulaciones. El Partygate es el gran escándalo del Covid.
Tengo que decirles que pienso en dos cosas cada vez que conduzco por Cross Bronx Expressway y mi auto salta entre baches: El corredor de poder por Robert Caro y tu obra Línea recta loca. Es un gran placer para mí maldecir el nombre de Robert Moses.
Es un hecho increíble que si en el estado de Nueva York conduces por algo llamado “Autopista”, fue construido por Robert Moses, y no tengo ninguna duda de que tienes razón al maldecirlo. Pero habiendo dicho eso, no estoy diciendo que lo defienda, porque no lo hago, pero no creía del todo que fuera un villano total. Creo que creyó en lo que hacía y luego perdió de vista su idealismo. El método que eligió, como él decía, para liberar a la gente de los conventillos, con el paso de los años dejó de ser la solución adecuada al problema y no podía ver que los tiempos habían cambiado.
¿Robert Caro vino alguna vez a ver la obra cuando estaba en Nueva York?
No. No creo que quisiera. Ya tiene suficiente trabajo entre manos. Tiene que terminar su biografía de Lyndon Johnson. Pero conocí gente, como el tipo que ahora tiene el trabajo de Robert Moses. Muchas personas llamadas “planificadores urbanos” compran entradas para el teatro. Todas las noches había personas llamadas “planificadores urbanos” y constituían un público fantástico.
¿La gente te considera ahora un experto en el conflicto entre Israel y Palestina según tu obra? Vía Dolorosa?
Sí.
Hacer tú ¿Te consideras un experto en ello?
Bueno, sé más que Joe Biden, porque he estado allí. He pasado un tiempo en Gaza. Pero cuando me piden que opine sobre este tema, como lo he hecho continuamente durante el último año, simplemente digo enviar dinero. Una de las cosas que se aprende bastante rápido es que, dentro de la región, tienen una comprensión increíblemente compleja y sofisticada de la situación, y el pueblo de Gaza y el pueblo de Israel realmente no necesitan saber lo que David Hare está pensando. pero, Dios mío, necesitan el dinero de David Hare. Entonces, simplemente le ruego a la gente que envíe dinero a la región para ayudar, porque es una catástrofe humanitaria. Cada vez que me piden que diga algo, digo: “Voy a colgar el teléfono y enviar un cheque”, porque eso, para mí, es lo más útil que puede hacer un ciudadano a miles de kilómetros de distancia en este momento. .
Escribiste una pieza para El espectador que tenía el titular “Los musicales están matando al teatro”. ¿Todavía crees eso?
Es una información errónea completamente traviesa. Lo que en realidad dije es que los musicales están desplazando al West End y, por lo tanto, es muy difícil que las obras sean directas. Los teatros que antes se dedicaban a obras de teatro se están dedicando a musicales. Hay una especie de funk masivo en este momento, al menos en el teatro británico, que consiste en conseguir una película y hacer una obra de teatro o un musical a partir de ella, pero la obra original en un teatro comercial es, de hecho, una especie muy rara ahora. , y creo que eso es terriblemente triste. No pido que el teatro británico sea exclusivamente obras puras o nuevas, pero sí pido que haya cierta variedad de trabajo. Desafortunadamente, el rango después de Covid se ha vuelto cada vez más estrecho.
