Las producciones de Grid Iron en los festivales de Edimburgo siempre son tema de conversación. Su estilo de teatro site-specific hace que cada uno de sus espectáculos sea imperdible porque, por sus sedes, muchas veces son irrepetibles, y se han esforzado en esta producción que marca los 30 años de la compañía.th aniversario.
efímeras está basada en la novela de Andrew O’Hagan de 2020, y esta obra, adaptada por su director Ben Harrison, tiene lugar en una antigua obra de ingeniería en Leith, junto a la costa. El público se queda quieto mientras la historia se desarrolla a su alrededor, los actores aprovechan al máximo el antiguo espacio industrial, mientras que las proyecciones y los vídeos añaden color a las escenas que cambian tan rápidamente que a veces parece que estás atrapado en una película más que en una obra de teatro, aunque necesitan trabajar más para dominar la estruendosa acústica del almacén, que se tragó varias líneas de diálogo.
En cierto sentido, es una historia sobre la mayoría de edad. Tully y Noodles son amigos en sus últimos años de secundaria en Ayrshire; uno libreco, el otro libertino. Al alcanzar su madurez en 1986, la primera mitad de la obra se centra en un viaje decisivo que realizan a Manchester, donde se sumergen en la escena musical y hacen descubrimientos sobre ellos mismos y sobre los demás.
Es esta primera parte de la obra la más convincente, en parte gracias al uso inteligente del espacio, pero sobre todo porque los actores que interpretan al joven Tully (Jude Bain) y al joven Noodles (Kieran Devine) son muy atractivos de ver. Rebosan no sólo la emoción de los adolescentes en la cúspide de la edad adulta, sino también la intensidad de la amistad juvenil que se forma por los lugares que encuentran y la música que comparten.
El problema estructural del programa, sin embargo, es que se siente como dos obras en lugar de una, con dos mitades muy diferentes juntas. Después de la celebración de la juventud y el potencial de la primera mitad, avanzamos décadas hasta que Tully recibe un diagnóstico terminal y acepta lo que eso significará para él y sus seres queridos. Es una ducha fría de la edad adulta que se siente más como un desgarro que como una progresión, y la sacudida se ve reforzada por el hecho de que el guión parece estar mucho más convencido por la juventud que por la experiencia. Se prodigan algunas líneas bellamente poéticas en la sección de Manchester, “la noche definitoria de nuestra juventud”, y su adoración por Morrissey es conmovedora tanto por su ingenuidad como por su belleza. Por el contrario, las profundas cuestiones sobre la vida y la muerte que plantea la segunda mitad parecen casi cotidianas, ya que los personajes parecen preocupados por los aspectos prácticos en lugar de por la poesía.
Son las actuaciones las que lo salvan. No están a la altura de su versión más joven, pero el mayor Noodles (Matthew Pigeon) narra todo el drama con patetismo, mientras que Graham Mackay-Bruce conserva algo del libertinaje de Tully hasta la edad adulta. Lucianne McEvoy y Carmen Pierraccini interpretan a las parejas de los hombres con simpatía y sutileza, y Paul McCole interpreta a una gran cantidad de personajes secundarios con talento hábil. Puede que ambas mitades no funcionen en conjunto, pero en última instancia es la intensidad del drama humano, más que la atmósfera del escenario, lo que hace que valga la pena verlo.
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