Junto con dos obras mucho más antiguas que se encuentran actualmente en el Teatro Nacional, el dramaturgo pionero Winsome Pinnock llega al Dorfman para estrenar una nueva e intrigante obra sobre la herencia, el secreto y cómo el comportamiento de nuestros antepasados puede moldearnos. El autenticador es un trío ágil y sorprendentemente ingenioso que explora el legado de la esclavitud tanto para los responsables como para los descendientes de los esclavizados.
Después de que la escultora Fenella Harford hereda la casa señorial de su familia, Harford Hall, descubre una pila de diarios ocultos que datan de la propiedad de una plantación por parte de su familia en 1756. Intrigada por su contenido, llama a la académica Marva y a su mentora Abi para autenticarlos. A medida que su trabajo revela un lado claramente siniestro de los antepasados de Fenella, cada mujer debe aceptar su propia historia y cuáles podrían ser sus legados personales.
La aguda escritura de Pinnock garantiza que esta producción no sea una exploración sencilla en la que un lado es bueno y el otro es malo. Introduce aspectos de la propia participación de África en el comercio de esclavos en el Atlántico, las enormes cantidades de compensación pagadas a los esclavizadores, la complejidad de hacia dónde debe dirigirse la herencia y añade la apropiación cultural a la mezcla. Quizás sea demasiado para desempacar en 90 minutos. Entre un número improbable de coincidencias, hay mensajes importantes que invitan a la reflexión, pero el camino para llegar a ellos parece inconexo.
Miranda Cromwell dirige con fluidez el fuerte elenco de tres y tienen una química convincente. Sylvestra Le Touzel se divierte mucho como la excéntrica Fenella o Fen. Amable y acogedora, con un entusiasmo tipo palos de hockey, Le Touzel muestra a una mujer que no sabe exactamente dónde se origina la grandeza que la rodea y se sacude ante lo que parece emerger.
Cherrelle Skeete le da varias capas a Marva; Como académica curiosa y apasionada, también es propensa a distraerse y desviarse de los canales adecuados debido a una conexión personal en desarrollo con la investigación. Skeete tiene una presencia escénica enérgica y natural, que contrasta bien con la presencia calmante de Rakie Ayola como Abi. Ayola nos ofrece una mujer muy inteligente, con un trato mesurado; ella desafía a Marva a cumplir las reglas y a Fen a enfrentar las acciones de sus antepasados.
El set de Jon Bausor tiene varios elementos ingeniosos; Colocado por primera vez en una imponente sala de la casa solariega, con una chimenea en un extremo y una puerta en el otro, un techo románticamente abandonado cuelga arriba. Este techo sube y baja a medida que cambia la configuración de la habitación, junto con la adición de una puerta secreta, una trampilla, una escalera que aparece a través del suelo y una repisa de chimenea giratoria. Todo el crédito se debe a la dirección de movimiento completamente natural de Shelley Maxwell, que aprovecha al máximo la puesta en escena ubicada en el centro y que coloca al público a ambos lados.
Considerado como un “thriller psicológico gótico”, hay momentos de comedia, drama y patetismo real, junto con algunas escenas de investigación que parecen un poco Scooby-Doo en tono. Hay mucho para disfrutar en esta producción, pero necesita estar más enfocada para autenticar su propia identidad.
