Theatre For A New Audience es un grupo estadounidense con sede en la ciudad de Nueva York y su producción de 2022 de El mercader de Veneciaque aquí marca el debut de la compañía en Edimburgo, está repleto de nuevas palabras de arrogancia y estilo de Manhattan. todo esto ComercianteLas actuaciones valientes y asertivas son más grandes que la vida, incluso hasta papeles menores como los Príncipes de Marruecos y Aragón, y si la entrega del diálogo de los actores inicialmente se siente lenta, entonces también es admirablemente clara. No recuerdo una producción reciente de Shakespeare en la que el poder de la dicción me atrajera tan rápidamente y culminara en una escena de juicio que es nada menos que apasionante.
La producción de Arin Arbus sitúa la acción en una ciudad estadounidense en un futuro próximo, lo que es claramente un intento de extraer las resonancias contemporáneas de la obra, aunque no siempre tiene éxito. El gancho más obvio es elegir a un actor negro como Shylock en un intento de equiparar la alteridad del judío en la Europa del Renacimiento con la de los negros en la América contemporánea.
Sin embargo, cuando esos artistas se ponen en marcha, llaman la atención. En el centro de la obra está el magistral Shylock de John Douglas Thompson. Interpreta al judío marginado con grandeza herida y otorga alturas trágicas inusuales a la poesía del personaje. Es lamentable después de la fuga de Jessica, y es fácil empatizar con su deseo de venganza contra los cristianos que le hicieron daño; pero su ambigüedad nunca se diluye excesivamente, y la codicia y la venganza son sin lugar a dudas parte de su carácter.

Como Antonio y Bassanio, las bromas y el físico entre Alfredo Narcisco y Ariel Shafir sugieren la ambigüedad sexual en la relación de los dos hombres (aunque esto se hace torpemente claro en la escena de la corte), mientras que David Lee Huỳnh hace que la venalidad de Lorenzo sea tan fea como obvia. . La pobre Jessica ha cometido un terrible error al fugarse con él, como lo deja muy claro la actuación herida de Danaya Esperanza. Isabel Arraiza interpreta a una Portia franca pero femenina, a pesar de que se vuelve demasiado gritona en la escena del tribunal, y Nerissa de Shirine Babb es un complemento bien fundamentado para ella.
El decorado de varios niveles de Riccardo Hernández permite que se desarrollen varias escenas en paralelo, pero si es grandioso, también es monótono, y no hay distinción visual entre los mundos contrastantes de Venecia y Belmont. Sin embargo, la mayoría de las quejas sobre el espectáculo quedan disipadas por el puro carisma de las actuaciones, que valen el precio de la entrada por sí solas. Con energía y brío como los de ellos, incluso los escépticos de Shakespeare disfrutarán esto.