Normalmente no esperas la de Shakespeare. El sueño de una noche de verano viene con advertencias de activación, ¿verdad? Pero esta coproducción de Globe/Headlong/Bristol Old Vic/Leeds Playhouse, una de las más invernales Sueños imaginable (cae la nieve, los mortales se visten para el frío) los exige. Esta no es una toma típica.
Apenas es una comedia. Producciones anteriores, como la versión de LePage rockpool para el National, que reinventó a las hadas como criaturas parecidas a lagartos que se deslizan por la tierra, el turbio festival de lodo de Young Vic de 2017 y la innovadora iteración RSC de Peter Brook, a la que esto se parece fugazmente, enfatizaron la oscuridad, pero la directora Holly Race Roughan va más allá. Hay pocas risas pero sí muchos escalofríos, crueldad e insinuaciones de algunos de los peores comportamientos humanos, desde la coerción hasta la pedofilia. Si dejas de lado la idea del encanto tradicional, es una obra de teatro convincente.
Hay matices de la oligarquía rusa en este Teseo e Hipólita (Michael Marcus y Hedydd Dylan, ambos tremendos), él un matón terriblemente volátil armado con un revólver y un pecho lleno de medallas y ella una borracha frágil y profundamente infeliz. La cruda elegancia del brillante ambiente blanco de Max Johns sugiere opulencia adinerada y el más helado de los inviernos. Teseo controla a todos los que lo rodean, desde su esposa vestida de pieles y moralmente a la deriva hasta el obsequioso Egeus de Jack Humphrey y el cuarteto de jóvenes amantes cuyas intrigas juveniles están a punto de dar paso a realidades duras y aterradoras.
Bottom (Danny Kirrane, soberbio) es el chef ejecutivo de Teseo, robusto pero tenazmente consciente de la naturaleza intimidante de su maestro, del resto de los “mecánicos groseros” de su personal doméstico, y hay una tensión palpable desde el principio. Las hadas, con zapatillas de punta y tutús, son una compañía de ballet, presidida por el príncipe heredero de Oberón y la excéntrica gran dama de Titania (de nuevo Marcus y Dylan, intrigantemente distintos de sus caracterizaciones anteriores). Su plano de existencia tiene una elegancia siniestra, pero seguramente es preferible al que viven los humanos.
El notable Puck de Sergo Vares, con la cabeza rapada, un maquillaje sepulcral y un esmoquin formal ondeando sobre su falda de ballet, pertenece a ambos mundos. Es una figura de pesadilla, un matón impredecible que controla la narrativa cortando su brazo en el aire mientras la partitura musical de Nicola T Chang destella, brilla y retumba, asustando a la luz del día del realista Bottom con cada aparición, y desafiando al público a participar. Dado lo que hemos visto hacer a este Puck en nombre de sus maestros, su discurso de “dame tus manos, si somos amigos” se convierte aquí menos en una invitación a aplaudir que en una preocupante demanda de colusión.
Los cuatro amantes cuyas complicaciones románticas impulsan la trama tienen menos impacto que de costumbre, aunque la diminuta diva Hermia de Tiwa Lade es sobresaliente, con sugerencias de daño real debajo de su exterior brillante y áspero mientras se apresura a señalarle a Egeus que ella es su hijastra (en lugar de su hija de sangre). Por el contrario, el conflicto entre Titania y Oberón por un niño cambiante (bellamente interpretado por Pria Kalsi) se siente inusualmente prominente y tiene una recompensa realmente desagradable, aunque teatralmente satisfactoria.
Algunos de los versos son bastante toscos, y el texto ha sido cortado y modificado (todo dura poco más de dos horas), pero fundamentalmente, este es un tema urgente y fascinante. Sueño. El final “si las sombras hemos ofendido” podría legítimamente cambiar esa última palabra por “atormentado” – El sueño de una noche de verano como un thriller moral.
