© Cameron Slater
El Teatro Nacional ha publicado un importante informe de investigación titulado “Cambio de escena: optimización de la innovación del modelo de negocio en las artes escénicas”.
El proyecto de nueve meses, encargado por el Teatro Nacional y realizado en asociación con la Agencia de Inteligencia y Erskine Analysis, explora cómo los nuevos enfoques de los modelos comerciales tradicionales pueden mejorar el valor económico y social de las compañías de artes escénicas en el Reino Unido. Destacó el papel vital de las artes en la economía, diciendo que el sector factura 4.380 millones de libras y produce un VAB (valor añadido bruto) anual de 2.260 millones de libras.
El estudio, en el que participaron más de 140 organizaciones artísticas del Reino Unido, encontró que los modelos de negocio actuales en el sector de las artes escénicas sin fines de lucro ya no son viables, y muchas organizaciones luchan por sobrevivir después de la pandemia.
En el informe, la directora ejecutiva del Teatro Nacional, Kate Varah, dijo: “Muchas personas del sector con las que hablo sienten que ahora se encuentran en un punto de ruptura con fondos limitados y demandas contradictorias. Las organizaciones con y sin fines de lucro están respondiendo a la necesidad de programas de impacto social que contribuyan a la educación, el bienestar y la creación de espacios, pero esto cuenta con el apoyo de una financiación limitada y fragmentada. Al mismo tiempo, se les pide que encuentren nuevas fuentes de ingresos para estimular el crecimiento económico nacional con una financiación básica reducida y sin un fondo central anual de mantenimiento de capital. Muchas personas del sector con las que hablo sienten que ahora se encuentran en un punto crítico con fondos limitados y demandas contradictorias”.
El informe identifica cinco modelos de negocio predominantes en el sector y ofrece recomendaciones personalizadas para abordar los desafíos que enfrentan las organizaciones de artes escénicas. Estas incluyen impulsar la capacidad tecnológica, crear guías para ahorrar costos y generar ingresos, apoyar un fondo de contrapartida para la sostenibilidad y la descarbonización, y establecer una junta directiva de expertos para ayudar con experiencia tecnológica y financiera. Además, el informe insta a los responsables de la formulación de políticas a salvar la infraestructura cultural vital, introducir un Fondo de Innovación del Modelo de Negocios de las Artes y desarrollar soluciones financieras de flujo de caja para estabilizar las finanzas.
Damon Buffini, presidente de la junta del Teatro Nacional, destacó el hecho de que el modelo de negocios del Teatro Nacional es “complejo” y agregó que “hemos desarrollado y aumentado nuestro programa y nuestras fuentes de ingresos para lograr mejor nuestra misión, aumentar el impacto para las audiencias y comunidades alrededor”. Reino Unido y aprovechar las nuevas tecnologías.
“Dados los vientos económicos en contra y las desafiantes perspectivas fiscales para los próximos años, es más importante que nunca que los responsables políticos y los líderes artísticos comprendan plenamente los modelos de negocio eficaces y sostenibles disponibles para las organizaciones de artes escénicas y su potencial. Encargamos esta investigación para ayudar a dar forma a políticas que apoyen a las organizaciones de artes escénicas para que funcionen de manera eficiente y que dirija la financiación hacia donde tenga el mayor impacto”.
El informe completo está disponible en el sitio web del Teatro Nacional.
