La exitosa obra de Ins Choi La conveniencia de Kim ha tenido uno de esos viajes con los que la mayoría de los dramaturgos solo pueden soñar. La obra, ambientada en una tienda de conveniencia de Toronto, se vio por primera vez en escena en Canadá en 2011, antes de transformarse en una querida serie de cinco temporadas, que se emitió entre 2016 y 2021. Ahora regresa para una nueva presentación en Riverside Studios London, después de demostrar que fue un verdadero éxito en el Park Theatre a principios de este año.
Hemos investigado a Choi para descubrir cuál ha sido el secreto del éxito del programa, que tendrá su sede en Hammersmith hasta finales de octubre.
¡De vuelta en Londres! ¿Qué se siente al ver que el programa regresa por segunda vez?
Me siento muy bien. ¿Cuándo sucede eso? Definitivamente no lo doy por sentado. Es una verdadera bendición.
¿Cómo respondió el público de Londres la primera vez que vio la pieza?
Fueron muy ruidosos. Se rieron y lloraron un montón. Algunos miembros del público se quedaron y quisieron compartir detalles de cómo su historia se relacionaba con la obra, independientemente del país de origen de sus padres. Me sorprendió bastante la diversidad de público joven que atrajo la obra y la cantidad de canadienses y coreanos que hay aquí en Londres.
¿Qué fue lo que más te gustó de la primera presentación en el Park Theatre?
Que se agotó, que la gente lo recibió y lo disfrutó.
La conveniencia de KimLa trayectoria de ‘s durante los últimos 13 años ha sido estratosférica: debe ser extraño reflexionar sobre sus orígenes en 2011 y dónde se encuentra ahora.
Sí, es muy extraño y maravilloso. La vida es un misterio, como lo son el arte y el éxito. Realmente lo es.
¿Cómo has visto cambiar el significado de la obra a lo largo de los años?
Aprecio el hecho de que La conveniencia de Kim es parte de un movimiento creciente de artistas asiáticos que dan a conocer su trabajo, inspirando a la próxima generación a hacer oír su voz y ser vehículos de cambio.
Al asumir nuevamente el papel de Appa después de haber interpretado originalmente a Jung, ¿cómo reconfiguró eso tu experiencia en el programa?
Estoy sudando mucho más como Appa. El papel de Jung no es fácil, pero son dos escenas. Appa rara vez abandona el escenario. Sin embargo, es interesante, comencé a escribir esta obra cuando no tenía hijos. Ahora tengo dos adolescentes y me identifico más con Appa que con Jung.
Riverside Studios es parte de un ecosistema teatral londinense vibrante y multifacético. ¿Hay algún espectáculo que hayas disfrutado recientemente y que te haya entusiasmado actuar junto a él?
Tengo la intención de ver otros espectáculos en Riverside, pero para ser honesto, he estado bastante abrumado con los ensayos y la tecnología para hacer mucho más. Pero Kid Anansi: Primera cita Parece interesante, al igual que las obras ganadoras del premio Bitesize Festival. Mercurial, guía de viajes para artistasy Por eso las mamás van a Suiza.
¿Hay alguna adaptación o cambio que hayas querido hacer entre las carreras Park y Riverside?
Solo que hemos reconfigurado la puesta en escena. En Park, la configuración era de empuje. Aquí, en Riverside, la configuración es de extremo a extremo.
¿Por qué crees que el cuento funciona tan fácilmente tanto en el escenario como en la pantalla grande?
No lo sé. ¿Es una comedia divertida sobre una familia inmigrante que lucha por llegar a fin de mes y expresar su amor?
Es bien sabido que usted ha dicho que, inicialmente, todas las compañías de teatro importantes de Toronto rechazaron la obra antes de que ganara todo tipo de premios. ¿Cree que todavía existe cierta reticencia a la hora de contratar nuevos y prometedores talentos?
Creo que hay más luz sobre los nuevos talentos y el trabajo creado por artistas de mayoría global, pero todavía queda mucho por hacer. Todavía hay inversiones probadas y seguras desde el punto de vista financiero. Cambiadores Recientemente. ¡Guau! Una obra, una dirección y una actuación excelentes. Fue fascinante. Más de eso, por favor.
