Da la casualidad de que este es un momento inusualmente apropiado para considerar cómo atar al matón estadounidense, pero Kenrex trata de acontecimientos ocurridos en 1981 en Skidmore, Missouri. Se nos dice que algunos incidentes, personas y cronogramas han sido cambiados o reinventados, pero esencialmente esto es lo que sucedió.
A pesar de que la primera actuación fue de un actor y un músico, el guión enumera una docena de personajes y sugiere que puede ser interpretado por un elenco de cualquier tamaño. Yo esperaría que esta producción con Jack Holden (coguionista/actor), Ed Stambollouian (coguionista/director) y John Patrick Elliott (músico/compositor) tuviera proyección más allá del Tanya Moiseiwitsch Playhouse, pero también es interesante especular si Con el tiempo irán apareciendo elencos de diversos tamaños y producciones de mayor atractivo pictórico.
El texto está escrito con tensión y la eliminación de la sorpresa en los primeros minutos no hace nada para reducir la conmoción de las escenas posteriores: Trena, la novia infantil de Ken Rex McElroy, llama a emergencia con un pánico inarticulado con la noticia de su tiroteo, anticipando eventos futuros. Más adelante en la primera mitad, McElroy la elige en el Punkin Show de la ciudad y se casa con ella a los 12 o 13 años porque está embarazada y porque, según la ley de Missouri, no se puede obligar a una esposa a testificar contra su marido.
Kenrex es una fascinante amalgama de Bajo el bosque de leche, Bonnie y Clyde y una versión más democrática de Tiroteo en el OK Corral. Para empezar, se reproduce una cinta en la que la agente federal Annette Parker (con la voz de Kelly Burke) interroga al fiscal David Baird (con la voz de James Sobol Kelly), luego Holden, el actor solitario, retoma las líneas de Baird y se lanza a su narración.
La primera mitad no está exenta de ligero alivio cuando Baird nos presenta a algunos de los ciudadanos prominentes de Skidmore: el breve papel de Holden como el abogado McFadin (y sus espurias defensas para McElroy) es hilarante. Pero detrás de todo esto se esconde una figura peligrosa, con sus perros feroces y su gusto por la ley de armas y los incendios provocados. La postura retorcida de Holden y su susurro ronco como McElroy son el epítome de la amenaza.
Luego las cosas se intensifican: en la tienda, Lois Bowenkamp intenta simpatizar con la embarazada Trena (una escena realizada dramáticamente por Holden con cambios de postura y de habla), torpemente toca la nota equivocada y McElroy viene por ella. Su marido la protege, recibe un disparo y llegamos al intervalo con McElroy arrestado tras una persecución a alta velocidad.
Después del intervalo, el foco cambia. Baird pasa al centro del escenario. Cambia el cargo de intento de asesinato a agresión en segundo grado: ¿es el resultado de su entrevista con McElroy (Holden incluso dice: “Nunca pasé una noche en la cárcel” llena de amenazas) o un plan astuto para permitirle aterrorizar a los lugareños y revelar su verdadera naturaleza? De cualquier manera, McElroy, bajo fianza, emprende un loco curso de terror hasta que los ciudadanos de Skidmore finalmente actúan y deciden unirse para ejecutarlo.
Un individuo repugnante es erradicado: señal para regocijarse seguramente. Pero, a medida que el ritmo disminuye hacia las reacciones, nos quedamos con dos puntos de vista opuestos: Parker cerrando el caso con alivio, Baird obsesionado con la justicia, queriendo saber quién disparó el tiro fatal. Y la última palabra la tiene Trena: amaba al hombre, ¿ha sido tratada justamente?
Es un guión dinámico, pero la gran ovación fue principalmente por la ejecución. Holden cambia entre una docena de personajes, dándole a cada uno una postura individual y sin exagerar las partes femeninas. En un escenario bastante vacío, corre entre escaleras, sillas y micrófonos, subiendo ocasionalmente a una galería con una pantalla detrás, utilizada principalmente para los títulos de los capítulos. Y luego hay una mesa donde Elliott domina, con su banjo y sus guitarras, sus grabadoras y su batería, canalizando a su guitarrista de rock oculto en una música dramática incidental, recurriendo a buenas y antiguas canciones country para evocar a Skidmore.
Esta producción seguramente tendrá vida futura. Espero que sea en un lugar tan íntimo como el Playhouse.
