“Un sueño es un deseo que hace tu corazón, especialmente cuando se rompe, supongo”, dice Rob Madge, pero es con una sonrisa.
Están sentados en una habitación de hotel, Giddy acaba de anunciar que su espectáculo autobiográfico Mi hijo es extraño (pero ¿qué puedes hacer?) Recibirá su tan esperado estreno de Nueva York. Se produce después de ganar premios, vendiéndose en el West End, múltiples viajes a la franja del Festival de Edimburgo, y luego en Broadway, desafortunada carrera de Broadway el año pasado.
“Cuando se me presentó la idea de llevar el programa a Nueva York como una opción todo ese tiempo, pensé, bueno, si esa es una opción disponible, entonces me encantaría. Y no tomo no por respuesta”, dicen. “He tenido un verdadero sentido de determinación como consecuencia de este año pasado y no solo con respecto al programa, sino con la forma en que el clima político del mundo es en este momento, me siento más energizado para obtener este espectáculo y difundir su mensaje”.
Para aquellos no iniciados, Madge’s Show celebra la familia y la libertad, utilizando sus videos caseros de presentaciones de la sala de estar para recrear su propio infame desfile de Disney.
“La ciudad de Nueva York, es el latido del teatro y siento que también es el latido de la comunidad queer”, dicen, particularmente emocionados de que los espectáculos en el centro de la ciudad de Nueva York coincidan con orgullo en junio.
Hablando sobre el arte como activismo, Madge comenta: “Creo que en su sutileza, realmente puede cambiar las mentes de las personas. Estás presentando una historia en un espacio que tiene esta sensación comunitaria compartida donde todos reciben el mismo tipo de mensaje, y también estás experimentando a otras personas que reciben ese mensaje al mismo tiempo”.
Elaboran: “Por eso me encanta hacer teatro”, explicando: “Debido a ese zumbido y la electricidad dentro de la audiencia. La gente puede hablar de él después, y pueden hablar sobre lo que vieron y cómo se sienten al respecto, y puede impulsar conversaciones que no necesariamente ocurran en espacios que no sean teatros”.
Hay muchas risas en el programa (con las imágenes en casa de los familiares de Madge a menudo amenazando con robar el espectáculo), pero también momentos de reflexión realmente tiernos. Todos están marcados con melodías coescritas con Pippa Cleary, que rinden homenaje al vestuario de Granny Grimble y su padre perdió su señal, “Oh, Bert”. “Vamos a ser amados de todos modos” es un himno suave de la magia de la aceptación.
El que se queda en este momento es seguramente la celebración “cualquier cosa es posible”. ¡Aunque un vistazo rápido a WhatsonStage y cualquiera podría ver que hemos apoyado a Madge desde el principio!
El dúo de escritura de canciones también está trabajando en más música y trató a los fanáticos a un nuevo número solo esta semana, además de que hay otro anuncio en el horizonte. Hablando de este momento, dicen: “Este es mi sueño y siento que esto lo marca fuera de la lista de deseos. Así que tengo menos visión de túnel, supongo. Ahora estoy abierto a cualquier cosa”.
El humor puede ser “bastante específico” (una mirada a su adictiva página de Tiktok debería dar una indicación bastante fuerte), dicen, tal vez no darse cuenta de cuántas personas le hace cosquillas con la nostalgia, no solo por las casas de la infancia sino para crecer en los noventa. Hay referencias a las pantomimas y lanas británicas (un minorista de la calle de la calle muy perdido llamado Woolworths, pero no tengo que decirle eso), que se están explicando para la ejecución de los Estados Unidos, pero “en última instancia, el mensaje central seguirá siendo el mismo”.
Parte del programa ve una colección de imágenes de video-cámara de otras personas de sus propias actuaciones de sala de estar: “Es hermoso”, dicen, reconociendo las experiencias de todos.
“Siempre querré demostrar que la rareza puede ser alegre y celebradora. De cualquier manera que pueda hacer eso, oh Dios mío, lo haré”.
La conversación se convierte en Howard Ashman, el famoso dramaturgo y letrista. “Disney realmente estaba luchando a finales de los años 70, principios de los 80, y luego alguien vio Pequeña tienda de horrores y fueron “estos dos, estos tipos de Menken y Ashman, necesitamos que salven nuestra compañía”, y lo hicieron “, explica Madge felizmente. Juntos, escribieron canciones para La sirenita, La bella y la bestia, y Aladdin.
“Me encanta la idea de que esta forma principal de arte, esta forma comercial de entretenimiento familiar fue encabezada por un hombre muy, muy extraño”, continúa Madge. Según un documental, Tesoros no contados, Ashman realizó una demostración de “pobres almas desafortunadas” a pedido del actor de voz Pat Carroll, quien se inspiró en el escritor.
“Un chico gay de Nueva York influyó en todas estas cosas … la gente diría: ‘Es para niños. ¿Cómo te atreves?’ Quiero decir, ahora lo vemos, cada vez que la rareza está remotamente adjunta a un proyecto, especialmente el entretenimiento familiar, se ve como una especie de algo loco y nuevo.
Para Madge, el programa y sus valores “sienten que es más una misión”, especialmente hoy. “No soy solo yo queriendo hacer un espectáculo y cantar algunas canciones. Tengo un impulso real para mostrar qué puede ser la buena crianza de los hijos”.
“Siempre estaré muy orgulloso de poder mostrar a mi brillante familia. Fundamentalmente, si tengo la oportunidad de mostrarle a alguien lo increíble que fue mi abuela o mi papá y mi madre, saltaré a esa oportunidad porque son personas brillantes”.
¡Y ahora, ese mensaje va transatlántico!
