Mientras seleccionamos cuidadosamente nuestros mejores espectáculos en el Reino Unido, pensamos en dar un salto rápido sobre el Atlántico para escuchar a Zachary Stewart, el crítico principal de TheatreMania, y descubrir cuáles serán sus espectáculos favoritos en Broadway en 2024.
¡Dejaremos que Zach se encargue de aquí!
Este fue el año en que el futuro de Broadway en el siglo XXI realmente comenzó a vislumbrarse, con una excelente cosecha de nuevas obras de teatro y musicales. Aquí están mis cinco mejores.
5. Estereofónico
Ganador del premio Tony 2024 a la mejor obra, el drama de estudio de grabación de David Adjmi sigue a una banda de rock de los años 70 que tiene un parecido sorprendente con Fleetwood Mac. Ya han subido a la cima de las listas, lo que significa que si quieren ser más que un destello en la sartén, su próximo álbum debe ser algo especial, tan especial que pasen más de un año grabándolo. Adjmi captura con sensibilidad sus relaciones desgastadas y alianzas cambiantes, iluminadas por la dirección experta de Daniel Aukin y las excelentes actuaciones del elenco. David Zinn y Enver Chakartash brindan un entorno realista y geniales prendas retro para los actores. Lo mejor de todo es que la música original de Will Butler suena como algo que se podría escuchar en la radio alrededor de 1977. Todo esto suma tres horas de drama detrás del escenario extremadamente satisfactorio, una experiencia que no se ve disminuida por las acusaciones de plagio (las partes de la demanda recientemente llegado a un acuerdo).
4. La muerte se convierte en ella
Aquellos a quienes les gustan los musicales de Broadway llamativos y maliciosos encontrarán un ganador en La muerte se convierte en ellala nueva y lujosa adaptación teatral de la película de 1992 sobre dos mejores amigos (léase: enemigos mortales) que eliminan la mortalidad de la ecuación al ingerir una poción que los hace vivir para siempre en sus cuerpos más sexys. La partitura de Julia Mattison y Noel Carey tiene un gran sonido metálico de Broadway gracias a las abundantes orquestaciones de Doug Besterman, y el libro de Marco Pennette está repleto de frases escandalosas y matices magníficos. Interpretado por las protagonistas Megan Hilty y Jennifer Simard, todo arde con la intensidad de 1000 episodios de verdaderas amas de casa.
3. Agua para elefantes
El nuevo musical más espectacular de Broadway de este año no tenía un decorado enorme y caro, sino múltiples plataformas sobre ruedas que podían unirse para formar el esqueleto de un tren de circo que atravesaba Estados Unidos durante la Gran Depresión (diseño de decorado excepcionalmente inteligente de Takeshi Kata ). Y eso dejó mucho espacio para la imaginación, así como para las hazañas de agilidad de alto vuelo que hicieron que este espectáculo fuera memorable. Si bien los espectáculos de circo aparecen en Broadway con cierta frecuencia, nunca me he encontrado con uno como Agua para elefantesen el que los actos de circo son parte integral de la narración de un libro musical serio (gran crédito por esto es para la directora Jessica Stone y los cocoreógrafos Jesse Robb y Shana Carroll). Si a esto le sumamos los extraordinarios títeres de animales de Ray Wetmore, JR Goodman y Camille Labarre, tendremos un auténtico lugar de encuentro de las artes, con acróbatas y artesanos que llevan su mejor juego al escenario de Broadway. Más de eso, por favor.
2. ¡Ay María!
Sospecho que cuando los futuros historiadores del teatro escriban sobre 2024, el nombre de Cole Escola aparecerá en (o muy cerca) de la primera frase. El gran éxito de la dudosa comedia histórica de Escola sobre la fracasada cantante de cabaret Mary Todd Lincoln y su desagradable marido homosexual señala un camino a seguir para las obras de Broadway que no dependen de la selección de estrellas de Hollywood para vender entradas. Tampoco exige que los productores se unan a la guerra armamentista del diseño: cuando Escola cierra de golpe las puertas dobles de la Oficina Oval, uno tiene la sensación de que la pared del fondo del escenario podría caerse. Parte de eso tiene que ver con la ferocidad de la interpretación de Escola como Mary, que aprovecha su intensidad emocional para producir las mayores risas actualmente en Broadway. Pero sobre todo, ¡Ay María! significa el hambre del público de Broadway por la comedia real: cuanto más ridícula e irreverente, mejor. Salgamos y matemos algunas vacas sagradas.
1. Quizás final feliz
De todos los programas de esta lista, el único que logró hacerme llorar fue el pequeño y encantador musical de Will Aronson y Hue Park sobre dos robots obsoletos que se enamoran y emprenden una gran aventura. Helen J Shen interpreta a Claire y Darren Criss interpreta a Oliver, quien está convencido de que su dueño algún día volverá por él y que escucha atentamente sus discos de jazz favoritos mientras se prepara. Este pequeño detalle permite a Aronson y Park escribir algunos números de jazz verdaderamente hermosos, interpretados por el miembro desaparecido del Rat Pack Dez Duron en un emocionante debut en Broadway. El director Michael Arden, que dirigió la reposición del año pasado de Desfilemuestra su dominio de la forma musical en un espectáculo que combina tecnología de punta (el conjunto en constante expansión y contracción de Dane Laffrey es notable) con una buena narración emocional a la antigua usanza. Espere que este sea un contendiente importante para el Tony al Mejor Musical la próxima primavera.
