La última obra de Mohamed-Zain Dada Mareado Gira en torno a Qamar, de 15 años, que recientemente perdió a su hermano mayor, Yaseen. Necesitando encontrarle sentido a su pérdida y desesperada por encontrar respuestas, Qamar emprende un peligroso viaje para descubrir las misteriosas circunstancias que rodearon su muerte.
Conoce a Stax, un prolífico grafitero y antiguo mentor de Yaseen. Al persuadirlo para que le muestre el mundo subterráneo del arte callejero, descubre dimensiones desconocidas de Yaseen y abre un espacio de ensueño conocido como el “Eje”. Aquí descubre que puede revivir recuerdos de su pasado, afrontar su dolor y expresar sus sentimientos hacia su hermano, mientras descubre más sobre su verdadero ser.
La producción intenta utilizar una impresionante gama de herramientas tecnológicas para contar una historia conmovedora y relevante de una manera innovadora, pero hay áreas en las que esta pieza parece inacabada. Qamar es una protagonista formidable, que abraza su cultura y diversidad con entusiasmo. Ferozmente orgullosa de todo lo que es, dispara disparos verbales sin temor a repercusiones, enfrentándose al rudo y, a veces, temible Stax. Sin embargo, no pude entender bien a Qamar. Su historia se basa en la de su hermano, su familia y Stax y parece algo perdida en medio de la mezcla. Me quedo reflexionando sobre sus motivaciones y sus impulsos para alejarse de la tragedia, por lo que, aunque valoro la representación, ella no se siente completamente formada. Sera Mustafa la interpreta maravillosamente, pasando por varias emociones y puedes sentir la conexión que tiene con Qamar.
Brendan Barclay retrata a Stax con un respeto y honor que es realmente conmovedor, permitiéndonos ver más allá de la etiqueta básica de criminal y matón, permitiéndonos en cambio reconocer al artista interior, que está tan apasionado por su vocación que una vez casi muere en el proceso. de su creación. Sin embargo, al igual que Qamar, el personaje se siente inacabado. Sin embargo, es el invisible Yaseen, con la voz de Reda Elazouar, quien realmente se roba el espectáculo. Sus inquietantes interjecciones añaden profundidad emocional a la pieza, elevándola a un nivel diferente. Hay momentos mágicos de bromas divertidas y momentos tiernos de sinergia entre hermanos, que le hacen saber a Qamar que todo estará bien.
Tiene todas las características de una magnífica obra de teatro, sin embargo, donde esta obra falla es en la ejecución de su puesta en escena. Grandes lienzos dominan el espacio escénico, dejando poco espacio para que los actores se muevan. A los 50 minutos, la pieza tiene muchas palabras y es principalmente estática. Aunque el diálogo es lírico con algunas frases realmente destacadas, el ritmo corre a tal velocidad e intensidad que las gemas se pierden, los chistes luchan por aterrizar y los momentos emocionales se pierden en el impulso. Se beneficiaría de la luz y la oscuridad; algunos períodos de silencio para contrarrestar y amplificar el espectacular paisaje sonoro y tal vez más movimiento con la música. Dedicar más tiempo a mostrar en lugar de contar aumentaría la eficacia y el impacto de la historia y su mensaje. no tengo ninguna duda Mareado tiene el potencial de ser algo increíble una vez que todos los elementos se alineen.
El espectáculo es una coproducción de Theatre Center y Sheffield Theatres y estará de gira por escuelas y otros teatros de todo el país. La producción se basa en cientos de conversaciones con jóvenes de todo el Reino Unido. Los temas son potentes y el significado es vital. El arte tiene muchas formas, incluido el graffiti, y los jóvenes tienen una poderosa voz política y opiniones que merecen ser escuchadas. La cultura y la creatividad son parte de nuestro patrimonio y de nuestra identidad.