La novela de Malorie Blackman en 2001 Noughts and Crosses es un clásico entre la ficción para adultos jóvenes, el primero de una serie, y es una triste reflexión que, a medida que pasa el tiempo, solo se siente cada vez más relevante. La dramatización de Dominic Cooke, que se ve originalmente en el RSC en 2007, es un verdadero bateador duro, imaginando un universo alternativo donde las personas negras (las cruces) tienen toda la riqueza, el privilegio y el poder, discriminando brutalmente contra los blancos de la pobreza (los Noughts).
Plotwise, hay una similitud superficial a Romeo y Julieta Con la hija del político Sephy (abreviatura de Perséfone), una cruz (Corinna Brown), que se cae por el indicador intelectual pero en nada penurioso Callum (Noah Valentine) mientras se une a su escuela de élite en una beca. Blackman y Cooke están más interesados en la dinámica vanguardista entre los que tienen y los que no tienen, sin embargo, imaginando un entorno donde la división, la intimidación sancionada por el estado y la pena capital son la norma, y la clase baja está fomentando la rebelión violenta.
La producción tensa y muy atractiva de Tinuke Craig es una elección sorprendente para Regents Park: el imponente set brutalista de Colin Richmond, todas las plataformas, baldosas malhumoradas y escaleras oxidadas, contrasta con la belleza de la vegetación de Sylvan, pero empuña un poder considerable. Elogablemente no está dispuesto a hacer golpes mientras examina cómo las personas comunes pueden ser reclutadas para el terrorismo, que representa un mundo demasiado reconocible donde el peligro y la desigualdad son constantes. Rara vez es sutil pero consistentemente efectivo, aunque las diferenciaciones visuales entre ricas y pobres podrían ser más pronunciadas.
Una gira de 2019 coproducida por Stratford East y un quinteto de teatros regionales utilizó un tratamiento en etapa diferente (de Sabrina Mahfouz) que simplificó la novela, excitando los puntos y personajes de la trama. En comparación, la adaptación de Cooke se siente un poco sobrecargada, especialmente en la segunda mitad. Sin embargo, también parece más cargado y inquietante políticamente, aunque eso puede ser simplemente una respuesta a la forma en que el llamado mundo civilizado se ha convertido durante los años intermedios.
Noughts and Crosses Destaca las microgresiones y los prejuicios directos que los negros han sido sometidos por generaciones, pero aquí se voltearon para que los cerocases caucásicos “que huelan divertidos y comen comida rara” están en el extremo receptor. La escritura y la puesta en escena de Craig son más fuertes en la arena y el conflicto que en los aspectos más suaves de la historia.
Ciertamente, es ruginantemente teatral: un elenco grande está en una visión casi constante, como un coro griego silencioso, observando y juzgando, con las personas que salen a jugar a los niños de la escuela, los revolucionarios, el personal nacional, las víctimas de un centro comercial … Brown y Valentine son un emparejamiento central y viéndolos progresivamente despliegados a medida que se agitan a la maduración infeliz que afectan genuinamente.
Chanel Waddock es desgarrador como la hermana de Callum, dañada para siempre por un ataque racialmente provocado, y Alec Boaden hace algo singular y aterrador del Hermano Hell Bent en Vengeance. Richard Riddell y Kate Kordel encuentran una angustia cruda en los padres de estos hermanos fracturados que limita con el elemental.
En el otro lado de la división social, Amanda Bright trae un dolor seco y elegante a Jasmine, la madre empapada de Chablis de Sephy y Jessica Layde hace un trabajo esterlinado, discreto como una hermana mayor permanentemente exasperada pero no desagradable. Algunas de las actuaciones de apoyo tienden a estar un poco exageradas, pero esto no se aplica al abogado medido de Helena Pipe y a los amantes de Emma-Jane Goodwin a los amantes mal de los amantes mal de los estrechos.
La música de DJ Walde, el diseño de sonido de Max Pappenheim y la dirección de movimiento inventivo de Ingrid Mackinnon contribuyen de manera valorable al sentido general de inquietud. La narración de historias es un poco holgada después del intervalo, pero los efectos destructivos y deshumanizantes del prejuicio sin sentido y la pobreza de molienda, además de la sensación de que las personas solo pueden ser empujadas hasta ahora antes de implosionar, se siente muy bien. A medida que avanzan los programas familiares, este no es un reloj fácil, pero es de reflexión y ambicioso. Los adolescentes sentados cerca de mí estaban hechizados, y fuera de sus asientos, rugiendo con la aprobación después de la sombría conclusión.
