Teatro

Patti Lupone celebra cancha en el Coliseo – Continuando con su historia de amor de Londres

Mira la palabra “diva” en el diccionario y apuesto a que dice Patti lupone. Estoy bromeando, por supuesto, pero hay pocos artistas actuales fuera del mundo rarificado de la ópera que realmente merecen esa denominación; Sin embargo, Patti indudablemente lo hace. Anoche Una vida en notas El concierto en el vasto Coliseo de Londres se reservó completamente a las pocas horas de salir a la venta, y resultó ser un triunfo sin mitigar.

Aunque ha estado disfrutando de un renacimiento de TV en programas como Historia de terror americano y Agatha todo el tiempoEl verdadero hogar de esta amada estrella es el escenario. Ya sea el Almacén de Donmar, el íntimo Studio 54 Nightclub o el Cavernoso Coliseum, todo lo que Lupone toca se convierte en teatro puro.

Concebido y dirigido por Smash cocreador Scott Wittman, Una vida en notasque también es un álbum, es relativamente discreto para un artista cuyo nombre es sinónimo de drama. Es solo Patti, dos excelentes músicos (Joseph Thalken y Brad Phillips), un guión anecdótico de Jeffrey Richman que suena como si lo estuviera improvisando en el acto, y una selección de canciones que puntuó su vida de su larga isla subyacente en las décadas de 1950 y 1950. 1960 a su carrera actualizada en la actualidad. El programa varió desde el pop de mediados del siglo XX a través de Bob Dylan, hasta Chanson hasta un puñado de las showtunes de las que es sinónimo (nada de Bulevar al atardecer aunque obviamente). Que un formato tan simple funcione tan bien incluso en un lugar tan grande se debe a la pura fuerza de la personalidad.

¿Qué es lo que la hace tan especial? Obviamente, está esa voz distintiva, una mezcla expresiva convincente de latón, pizarra y humo, con su forma idiosincrásica de morder en ciertas consonantes, luego ejecutar palabras juntas. Las letras no siempre son claras, pero la intención emocional y la verdad constantemente lo es. Algunos estándares se acarician como una madre o una amante, mientras que otros asuman como si fuera a la batalla (un crítico describió a su fantine como “estridentemente tuberculosa” al revisar el original. Les Mis). Verla es ver a una artista única, pero también dar testimonio de una línea directa de regreso a las legendarias divas de Broadway de la Old School como Ethel Merman y Elaine Stritch, aunque el instrumento de Lupone es más extenso y más impresionante que posiblemente el anterior y sin duda el segundo.

Sin embargo, más que todo eso, la clave para su atractivo duradero y entrañable (aunque formidable) puede ser la sensación de maravilla de que todavía traiga a su oficio y al teatro mismo. En sus memorias de 2010, se describe a sí misma, incluso después de la aclamación internacional y la adoración de la audiencia y los Premios Tony y los Premios Olivier, como “un fanático”, de la industria, del talento. Es una admisión conmovedora, especialmente proveniente de uno tan elogiado y bien establecido.

Patti Lupone, © Rahav Segev

Además, también tiene una sensación de que, para todo el entrenamiento de Julliard y la capacidad de conectarse con el público igualmente bien en cabaret o concierto o etapas teatrales, a veces hay una magia en el trabajo en sus actuaciones, que ni siquiera ella entiende completamente. Fue fascinante verla en la discusión en Theatre Royal Haymarket con Edward Seckerson cuando protagonizó el Marianne Elliott Compañía pre-pandemia, y verla reaccionar a escuchar sus propias grabaciones del elenco, aparentemente un poco sorprendida a veces por sus propias opciones vocales (emocionantes). Ciertamente, la resistencia y el control sobre esas tuberías doradas es algo que ha sido duramente ganado y que no estaba completamente en su lugar al principio de su carrera, como se evidencia en la sección a veces dolorosa en sus memorias donde habla sobre jugar a Evita en la producción estadounidense original. .

Además, Lupone es divertido y siempre lo ha sido. Cuando sus roles exclusivos incluyen a Eva Perón (esposa del dictador fascista, murió joven), Fantine (prostituta santa, muerta joven) y Maria Callas (enorme agitación emocional, murió bastante joven), es fácil para el público olvidar que tiene chozas de comedia excelentes. El espectáculo de anoche fue un recordatorio forzado, clímax en una “damas” amargamente triunfante que almorzó “que hizo gritar a la audiencia. Ella incluso Yodels (¿quién sabía?

Al igual que Donna Murphy y Betty Buckley, ella es primero una actor y eso paga ricos dividendos dramáticos al interpretar la canción. Pocos de sus contemporáneos son tan expertos en convertir el estado de ánimo de la audiencia en un centavo, desde la angustia hasta la alegría desenfrenada, excepto posiblemente Bernadette Peters que, maravillosa como es, ya no está cantando a este nivel.

Famoso, no es fanático del actual presidente de los Estados Unidos (eso lo dice suavemente: si nunca lo ha visto, google su respuesta cuando se le pregunta sobre él en la alfombra roja de los Tony Awards 2017), tal vez debería pensar en reubicarse permanentemente en Londres, que Ella describe como su ciudad favorita. La historia de amor de la escena teatral del Reino Unido con Patti Lupone no muestra signos de enfriamiento. Espero que continúe para siempre.