Teatro

Reseña de la gira Death on the Nile: aguas agitadas en el espectáculo de Poirot en el escenario

La reina del crimen Agatha Christie es la autora de ficción más vendida de todos los tiempos y uno de sus personajes más queridos, Hércules Poirot, está profundamente arraigado en nuestra psique nacional. Las infinitas adaptaciones de su obra varían enormemente en calidad, pero la adaptación de Ken Ludwig de Muerte en el Nilo demuestra ser una producción sólida con suficiente intriga para mantenerte adivinando.

Ludwig y la directora Lucy Bailey, junto con el escenógrafo Mike Britton, están en forma con los libros de Christie, ya que trabajaron en la generalmente bien recibida Asesinato en el Orient Express Gira 2024. Muerte en el Nilo sigue la fórmula probada de un asesinato con muchos sospechosos, resuelto por el detective belga en un lugar glamoroso.

La heredera Linnet Ridgeway y su nuevo marido Simon están de luna de miel a bordo de un lujoso barco que navega por el Nilo, junto con un sarcófago egipcio de valor incalculable. Entre los que están a bordo hay una mezcla ecléctica de personas, incluida la ex prometida de Simon, un agente del MI5, el curador del departamento de Egiptología del Museo Británico y el propio Poirot.

Como era de esperar, se encuentra un cuerpo y hay varias personas con motivos para matar. Deudas, promesas incumplidas, infidelidad y fraude están en juego y sólo hay un hombre que puede resolver el misterio. Ludwig ha eliminado la versión original para concentrar la historia y ésta fluye bien.

Glynis Barber, Howard Gossington, Libby Alexandra-Cooper, Mark Hadfield y Terence Wilton en Muerte en el Nilo

El experimentado Mark Hadfield es un Poirot amable, al que nunca le ayudaron del todo los vaivenes de su acento belga, pero que hace buena pareja con el viejo amigo y agente del MI5, el coronel Race, interpretado por un exuberante Bob Barrett. Libby Alexandra-Cooper hace un debut profesional asegurado como una imperiosa Linnet Ridgeway, cuyo miedo hacia quienes la rodean comienza a salir a la superficie. Nye Occomore, como su nuevo marido Simon, muestra una rápida adaptación a la riqueza recién adquirida. Completando el triángulo amoroso; Esme Hough es agradablemente impredecible como la despreciada Jacqui, y exuda verdadera angustia y dolor por la traición tanto de Simon como de su viejo amigo Linnet.

El resto es el elenco que es un fuerte apoyo. La maravillosamente llamada Salome Otterbourne de Glynis Barber aporta un poco de glamour de la vieja escuela a los procedimientos, con un fanfarrón Terence Wilton haciendo de un amante bastante reacio como el actor Septimus Troy.

El director Bailey mantiene un flujo decente, y solo alguna escena ocasional supera su bienvenida. Hay cierto peligro en el aire antes del asesinato, pero en general la producción carece de parte de la oscura amenaza contenida en los escritos de Christie. Este y varios momentos cómicos significan que el programa puede desviarse hacia un acogedor territorio criminal.

La producción se ve fabulosa. El conjunto multifuncional de Britton es impresionante, especialmente para una producción en gira. El vapor tiene dos cubiertas, lo que permite a los personajes escucharse a escondidas entre sí, mientras que el uso inteligente de mamparas de pizarra deslizantes también revela varios camarotes, un salón y una sala de desayunos, así como el propio Museo Británico. Los maravillosos trajes de Sarah Holland le dan al espectáculo un estilo de época vívidamente preciso, con telas lujosas, colores exuberantes y una sastrería magnífica.

Un espectáculo divertido y entretenido que, con suerte, se adaptará más a su ritmo a medida que avance la gira. Y si no sabes quién fue, tus pequeñas células grises seguirán zumbando hasta el final.