Sería fascinante saber lo que alguien que nunca ha oído o visto Malvado hecho de la primera entrega de la bonanza musical en dos partes de Jon M Chu.
Llegar a la pantalla grande después de un proceso de desarrollo increíblemente prolongado (en un momento se fijó una fecha de lanzamiento para octubre de 2015, y Se decía que Harry Styles estaba orbitando el papel de Fiyero), ahora llega a los cines más rápido que una bruja que se abre camino hacia el cielo occidental en una escoba encantada.
Pero somos WhatsOnStage, no WhatsOnScreen, por lo que es mejor asumir que los lectores tienen cierto grado de familiaridad con Elphaba, la paria mágica de piel verde. En la serie de novelas revisionistas de Gregory Maguire basadas en los personajes de L. Frank Baum, ella se convierte en la protagonista que lucha contra las malévolas manipulaciones de un mago tiránico en la poco alegre y antigua tierra de Oz.
Tal como está en escena, la historia de Maguire se reinterpreta radicalmente para Malvado de los guionistas Winnie Holzman y Dana Fox (Holzman hizo el libro del musical en solitario). En lugar de un monstruo cruel y acuafóbico, Elphaba es un antihéroe sarcástico cuyos principios conducen a una racha antisistema. Por lo tanto, es el establishment el que la retrata como una “bruja malvada”: la realidad es mucho más complicada.
El titular aquí es que Chu Malvado es tan bueno como podría ser. Es difícil no enamorarse de cada píxel del vibrante mundo que él y su equipo han presentado ante nosotros. El mayor triunfo radica en el esfuerzo creativo realizado, con la magnitud del diseño técnico, el vestuario y la construcción del escenario nada menos que alucinantes. Lo que podría haber terminado como un Oz estéril y lleno de pantallas verdes se convierte en un espacio tangible y habitado. Es importante destacar que este mundo de fantasía se siente muy real. A esto ayuda que los actores canten en vivo en el set (mal visto, ciertamente, durante películas como Los Miserables, pero se usa con gran efecto aquí).
Tomemos como ejemplo el número “Quiero” de Elphaba, “El mago y yo”: no solo ves los edificios fantásticos Cynthia Erivo está caminando (felicitaciones al equipo por el tecnicolor y la vitalidad de Gaudí), casi se pueden escuchar los ecos que salen de la mampostería de la Universidad de Shiz.
Erivo es una Elphaba excelente: nunca hubo un mundo en el que ella no estuviera. Todo el encanto estoico y cínico necesario de alguien que pasa su vida confinado en los márgenes mientras lucha con un gran poder está presente. Pero no todo es cinturón y tirantes: logra encontrar un trasfondo de ternura en números como “I’m Not That Girl” o en su relación con su hermana menor Nessarose (Marissa Bode, un poco infrautilizada aquí pero que probablemente se recuperará). en la segunda parte).
La estrella más destacada de la película, sin embargo, tiene que ser Ariana GrandeLa remilgada Glinda de color rosa pastel, más tarde la Bruja Buena que ayuda a Dorothy en su camino por el camino de ladrillos amarillos, pero que comienza como una abeja reina social malcriada y titulada (llamada Galinda, claro). Grande ha encontrado una Glinda para la pantalla, en lugar de simplemente trasplantar una Glinda del escenario. Sabe que hay tanta comedia en un pequeño suspiro como en una embestida al estilo Annaleigh Ashford a través de una habitación (esa es una referencia a la verdadera Malvado aficionados). Olvídese del rosa, esta es una Scarlett O’Hara moderna de principio a fin.
Hay algunas actuaciones carismáticas de Jonathan Bailey (Fiyero) y su bien hablado caballo, así como Madame Morrible de Michelle Yeoh: brindan un enigmático presentimiento a medida que Elphaba descubre los límites de sus poderes. La actuación de Bailey en “Dancing Through Life”, escenificada como si Comienzo había decidido incluir un número musical, actúa como punto medio alto de la película.
Malvado ha producido algunas de las melodías musicales más conocidas del siglo, y Chu ha aportado aquí su característico toque cinético. Lo más destacado tiene que ser la edición estilo video musical de “What Is This Feeling?”, que enfrenta a Grande y Erivo entre sí en un torbellino de celos y mezquindad. Los otros grandes números llenos de baile (¡mira algunas caras familiares fantásticas!) están empapados de alegría.
La directora de fotografía Alice Brooks, que trabajó con Chu en su última película. en las alturas y con Lin-Manuel Miranda en tic, tic… ¡Boom!, repite el mismo truco de saber exactamente cómo filmar números musicales: tomas largas, planos amplios, deja que deslumbre el brillo visual de la coreografía de Christopher Scott y los diseños de vestuario de Paul Tazewell. Deja que la película respire: nada se siente frenético o apresurado.
Hubo escepticismo cuando se reveló que el espectáculo se dividirá en dos experiencias cinematográficas, pero es difícil no ver el atractivo: más tiempo para centrarse en los personajes, llenar los vacíos y expandir algunas de las secciones más flotantes del espectáculo. Ver florecer la relación de Elphaba y Fiyero antes es particularmente exitoso, mientras que las escenas que muestran los primeros años de su vida justifican su justa furia por el trato a los animales parlantes que experimentan que “algo malo” sucede en Oz.
Llegando a las dos horas y media, hay que defender unos 20 minutos más o menos, y el ritmo disminuye ligeramente una vez que Elphaba y Glinda parten de la Universidad de Shiz hacia la impresionante ciudad Esmeralda. Casi diría que la fidelidad de Chu a la producción teatral original significa que está menos dispuesto a tomar decisiones más difíciles (¿realmente necesitamos a Jeff Goldblum cantando “A Sentimental Man”? Probablemente no…).
El “empuje” emocional de “Defying Gravity” se ve amortiguado por extensos pasajes de diálogo entre versos, por lo que hay un poco menos de la embriagadora euforia que se siente al final del primer acto en el escenario. Esos son pequeños detalles, de alguien que ha pasado mucho tiempo durante la última década anhelando que surja esta película.
si te gusta Malvado En el cine, es probable que te encante la película. Si te encantó el trabajo de Chu en En las alturas, Definitivamente te encantará esta película. Si no te gusta ninguna de estas cosas, entonces la magnitud del espectáculo probablemente te conquistará. Chu no sólo ha desafiado la gravedad, sino que ha desafiado a todos los detractores. ¡Vamos con la segunda parte!