Toy Story 5 (qui la nuestra recensione) è arrivato nelle sale riportando Woody, Buzz ei loro amici sul grande schermo, ma uno dei momenti che sta facendo più discutere il publico non riguarda l’azione o la nostalgia per i personggi storici. En el nuevo capítulo de Pixar, infatti, compare un sentito omaggio a Bambi, el clásico de Disney de 1942, transformando una escena aparentemente surrealista en uno de los pasajes más importantes de la película. Un detalle que dimostra ancora una volta quanto il franquicia continui a dialogare con la storia dell’animazione.
En la película, Jessie diventa el fulcro della vicenda entre cerca de affrontare l’impatto della tecnologia nella vita della bambina a cui appartengono i giocattoli. En el corso de la historia, un grupo de Buzz Lightyear aparece en la confesión a través de la naturaleza en el tentativo de raggiungere lo “Star Command”. Durante el viaje entre un cervo y un coniglio, chiaro richiamo a Bambi y Tamburino. Come raccontato dagli sceneggiatori and registi McKenna Harris y Andrew Stanton, inicialmente la secuencia era soltanto un piccolo riferimento visivo. Todo cambió cuando Stanton sugirió utilizar “Love Is a Song”, el célebre tema musical de una película de 1942. La productora Lindsey Collins ha descubierto que la simple cita del momento se transformó en un tributo vero y proprio, abbracciandone completamente la dimensión emotiva y surrealista.
Esta es la historia de la gran identidad de Toy Story 5. Pixar puede limitar la creación de una secuela exclusivamente basada en la nostalgia, pero el propio pasado, pero es cierto que invece di rendere omaggio alle radici più profonde dell’animazione Disney. El resultado es una escena que habla contemporáneamente de más generaciones de espectadores: chi è cresciuto con Bambi coglie el peso emotivo del riferimento, entre los más jóvenes vivos del contraste entre la muerte de Buzz Lightyear y una atmósfera poética y contemplativa. Además de las señales de una Pixar que, afrontando temas contemporáneos como la relación entre la infancia y la tecnología, continúa ricando el valor de la tradición que ha contribuido a definir el lenguaje del cine de animación.
Perché il legame tra Toy Story 5 y Bambi rafforza el tema de la nostalgia en la película
L’omaggio a Bambi non arriva per caso. El interro impianto narrativo di Historia del juguete 5 ruota infatti attorno alla paura di essere sostituiti: non più da nuovi giocattoli, come accadeva nel primo film, ma dai dispositivi tecnologici che catturano l’attenzione dei bambini contemporanei. Jessie, Buzz, Woody y los demás deben enfrentarse con una nueva forma de obsolescencia emotiva, encarnada en la tableta Lilypad, decidiendo relegarli in garage y lontano dal tempo del juego.
En este concurso, il richiamo a un classico del 1942 asume un significado ancora más fuerte. Bambi representa uno de los símbolos de la infancia cinematográfica y la memoria colectiva de Disney; inserirlo all’interno di una storia che riflette sul cambiamento delle abitudini dei più piccoli significa ribadire che il valore delle storie e dei personaggi capaci di creare legami affettivi resiste al passare delle generazioni. Non sorprende quindi che Historia del juguete 5 stia raccogliendo un enorme consenso sia al botteghino sia presso la critica: il film non si limita a riportare in scena personaggi amati, ma utilizza la nostalgia come strumento per interrogarsi su cosa significhi davvero crescere senza dimenticare ciò che ci ha accompagnato nell’infanzia.
