Troilo y Cressida es un juego difícil de definir: está presente en el primer folio de Shakespeare, pero está ausente de la lista de contenidos categorizados por “comedias”, “historias” y “tragedias”. En este ejemplo temprano de revisionismo, los ídolos del mito clásico se presentan como layacouts que pasan la mayor parte de su tiempo discutiendo y en el maltrato, en lugar de participar en cualquier comportamiento heroico. Sobre la fuerza de la producción de Owen Horsley, es difícil no juzgarlo como una comedia satírica amplia, aunque que no intente un final “feliz” como otros juegos de “problema”, Medida de medida o Todo está bien que termina bien.
La acción se establece en un momento de estasis en la Guerra de Troya y la producción de Horsley presenta un reality show suelto en el que se invita a la audiencia a aplaudir y animar la mediocridad en exhibición. Los Warriors realizan desfiles militares a medias para mostrar sus físicos (acentuados por la armadura muscular) y las habilidades con una lanza. Aquiles (David Caves), el mayor guerrero griego de todos, se ha ido a la semilla y nadie tiene ninguna estrategia.
Se sugiere que en este punto, los troyanos están a la cabeza con sus trajes de canciones coordinados con color, mientras que los griegos están vestidos con grishy. Un pie dorado gigante es todo lo que queda de una estatua descomunal, y la guerra se está librando en lo que queda de los terrenos de un carnaval cutre. La mezcla estética de athleisure, trapos, nan de los años 80 y precio de corte Estrictamente (diseñado por Ryan Dawson Laight) es un entorno punkish si incoherente. Las escenas están marcadas por interludios musicales de jazz-punk por Eamonn O’Dwyer, interpretado por una banda militar de trapos.
Samantha Spiro es la destacada como un Pandarus de género, el proxeneta, que es como un vendedor ambulante de mercado de Albert Square con su tinte de cabello naranja y una voz que sugiere 60 cigarrillos al día. Sus interacciones con su sobrina Cressida recuerdan a Juliet y su enfermera, y ella funciona como la antigua Nestor que está en una silla de ruedas y unida a un goteo.
Es difícil sentirse demasiado intensamente para los jóvenes amantes titulares, que son relegados a una trama secundaria en su propia obra. Sin embargo, Kasper Hilton-Hille y Charlotte O’Leary son un par creíble, que encuentran una conexión genuina en un momento de guerra y brindan un contraste bienvenido con toda la postura a nivel de superficie.
Lucy McCormick es fuerte como Threwenger y Wise Fool Thersites. La forma en que se dobla como la hermosa pero difamada Helen es interesante, aunque el papel se reduce a un espectáculo de talento de televisión pegajoso (su canción “Nothing But Love” es bastante pegadiza). La rareza de la obra está acentuada por Ulysses de Jodie McNee como una lesbiana pedante y pedante (también se dobla como Cassandra, quien se presenta como una protestora anti-guerra en una camiseta de “Helen” de Helen) y Patroclus (Tadeo Martinez) es el floppy-toyboy de Achillles, accesible a los americanos.
Es una conclusión desafiante para la temporada 2025 del Globe, aunque se presente con una gran cantidad de atractivo popular. Como una oportunidad para marcar esta rareza de una lista de deseos de Shakespeare, probablemente sea tan accesible como lo será esta jugada deliberadamente no agrupable.
