Querido viejo Ibsen. Se le da un cambio de imagen moderno más que a cualquier otro 19thdramaturgo del siglo XIX, tal vez porque sus temas parecen tan relevantes para nuestros atribulados, 21calle-tiempos del siglo.
Es imposible saber qué opinaría de la minuciosa “reinvención” de Anya Reiss de su obra maestra de 1879 sobre Nora Helmer, una mujer tratada como una muñeca que necesita crecer mucho. Pero la adaptación, aunque radical, es a la vez brillante e inteligente, y brinda a Romola Garai una gloriosa oportunidad de demostrar una vez más lo sutil y fascinante que es la actriz.
Esta versión sitúa a Nora firmemente en una era de banqueros de inversión, fondos de cobertura, teléfonos inteligentes e Instagram y añade un nuevo énfasis en los efectos corruptores del capitalismo, en cómo es el dinero y el ansia de comodidad y riqueza lo que en última instancia deforma la moralidad tanto de la sociedad como del hogar.
Cuando vemos por primera vez a la encantadora pero necesitada y falta de tacto de Nora de Garai, está rodeada de bolsas de compras de lujo, después de haber agotado la tarjeta de crédito para brindarles la Navidad perfecta a sus hijos en su nuevo y moderno departamento con alfombra blanca y paredes de ladrillo visto (diseño de Hyemi Shin). Su marido, Torvald (Tom Mothersdale), está ansioso: el acuerdo que le reportará millones a su banco de inversión aún no se ha firmado. ¿Realmente debería gastar así?
Por supuesto, a medida que se desarrolla la trama, un Amex sobrecargado es el menor de los problemas de Nora. Se mete en un terrible lío financiero cuando, para financiar la rehabilitación de Torvald, después de un ataque cardíaco inducido por la cocaína, robó dinero de una de las cuentas de sus clientes, con la ayuda de Nils Krogstad (James Corrigan, maravillosamente cutre y ansioso), que trabaja para Torvald. Cuando lo despiden, amenaza con dejar de cubrir sus huellas y contárselo todo a Torvald.
Garai captura perfectamente tanto la creciente histeria de Nora como su falta de comprensión de las realidades de la situación en la que se encuentra. Sin tacto y obsesionada consigo misma, le ruega a Torvald que reincorpore a Nils, se pone un traje de camarera sexy para bailar para él, intenta seducir a su amigo médico moribundo por dinero y luego se lo piensa mejor cuando le declara su amor.
Es necesitada y narcisista, pero también enfatiza constantemente que robó el dinero porque amaba a su marido. “Le salvé la vida”, le dice a su amiga Kristine, a la que había perdido hace mucho tiempo. Pero cuando Kristine, interpretada con gentil autoridad por Thalissa Teixeira, le aconseja que se sincere, está demasiado asustada y es demasiado infantil para confesar.
La escritura de Reiss es inteligente y grosera, completamente convincente en su descripción de Nora como una “mamá deliciosa” mimada, que requiere que otros validen sus acciones. También alteró la relación de Nora con sus hijos, a quienes nunca se ve. Ella los ama, pero su dependencia de ella se siente como una barra más en la jaula que la atrapa.
Ella ha apostado todo por una vida doméstica lujosa, y por eso, bajo la dirección propulsora de Joe Hill-Gibbins, la confrontación final entre ella y Torvald, cuando su obsesión sexual y sus actitudes propietarias de repente se convierten en acusación y odio, es absolutamente apasionante.
Mothersdale, que antes era simplemente engreído, molesto y motivado por el trabajo, se quita una máscara para revelar el desprecio y el derecho que hay debajo. Su amoralidad y posesividad son aterradoras; No es de extrañar que Nora de repente se sorprenda al darse cuenta de que la vida que está viviendo es vacía.
De manera controvertida, Reiss se aleja del famoso final de Ibsen. Es interesante, pero también es una rara nota falsa en un replanteamiento inteligente y absorbente.
